 Ours et Ossau
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| 1er novembre
Sauvegarde visuelle.
Il y a un an exactement que la dernière ourse de souche pyrénéenne, Cannelle, est morte. Au-delà des récupérations médiatiques incontournables et souvent déplacées qui accompagneront cet anniversaire, j’ai voulu marquer, à ma manière cette date symbolique. Cette image que je vais réaliser était une vue possible quand je suis né. Elle ne l’est plus aujourd’hui, il ne reste plus que trois ou quatre ours dans les vallées béarnaises et ils ne descendent pas aussi bas. Pourtant je trouve que la ligne élancée de l’Ossau se marie bien avec la silhouette un peu lourde d’un ours, et les deux portent sur eux une sorte de “fierté naturelle” commune.
La planche de frêne choisie pour réaliser ce travail mesure 85 x 28 cm.
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2 novembre
Je commence par le plan le plus éloigné de l’image. Quand j’ai pris la photo de travail le temps n’était pas au plus beau et l’absence de lumière directe tends à aplanir le relief. De toute façon, je ne souhaitais pas non plus une ambiance de plein soleil sur ce sujet un peu triste. Je suis un peu obligé de renforcer les volumes sur le traitement du rocher. La partie la plus difficile sera sans doute le rendu des grandes zones de forêts sur les plans intermédiaires. Je suis encore parti pour quelques longues heures…
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| 7 novembre
Je suis un peu étonné par le silence relatif autour du rappel de la disparition de Cannelle. C’est vrai que l’extinction d’une espèce n’a pas de conséquences visibles immédiates. Et c’est vrai aussi qu’en comparaison des événements qui secouent la France en ce moment, la chose paraît sans réelle importance. Néanmoins, je continue d’avancer sur mon projet. Pour mieux évaluer l’intensité à donner sur l’ensemble, j’ai commencé à travailler sur l’ours et sur les tracés des grandes lignes de crêtes. Il me reste à trouver comment rendre les arbres dans les grands versants de montagne, c’est vraiment le plus délicat…
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12 novembre
Dans mes quelques heures de travail de ces jours derniers, je me suis concentré sur l’ours mais aussi sur la partie qui vient en premier plan. Le rendu n’est pas du tout évident, à moins de dessiner chaque fougère un par une… Je ne suis pas entièrement satisfait pour l’instant, je pense que je reviendrais dessus un peu plus tard. Sans doute l’ajout de couleurs permettra aussi de rendre les différentes matières (fourrure, herbes hautes, fougères, prairie et arbres) mieux définies. Concernant cette planche, ce n’était peut-être pas encore le bon choix, les veines sont très présentes comme sur celle des rapaces, et je me retrouve un peu dans la même situation ; j’ai besoin de souplesse dans les tracés et je suis souvent contrarié par de zones dures ou tendres assez imprévisibles avec une réaction à la chaleur très inégale. C’est avec ses propres erreurs qu’on apprend… |
3 décembre
J’ai enfin terminé les dernières forêts lointaines ce qui signifie pour moi, la fin de la pyrogravure “pure”. J’ai passé trois couches de vernis de protection, ce qui a eu pour effet de légèrement assombrir l’ensemble. Il manque à ce travail une certaine profondeur, que j’espère rétablir par la mise en couleur. Pour ceux qui sont familiers de ces lieux, la photo qui me sert de modèle (pas l’ours, bien sûr) a été prise au-dessus des granges de Cinq Monts, l’Ossau est donc assez loin. Laruns est masqué par le premier plan, mais se situe plus au fond du vallon avant le second versant de montagne. Je vais avoir du travail pour donner cette notion de distance. Je vais aussi expérimenter (une première pour moi) l’emploi d’un aérographe (merci Thomas) pour la couleur du ciel, ce qui promet d’être intéressant. Je n’ai pas utilisé un tel engin depuis mes années de Beaux-Arts, ce qui fait quand même… loin. | 26 novembre
Après une longue période d’interruption, j’ai repris avec beaucoup d’envie. Du coup j’ai avancé sans trop de difficultés et j’ai enchaîné petits arbres sur petits arbres pour constituer mon grand versant forestier. Ce n’est pas encore abouti, mais je commence à mieux cerner le traitement nécessaire à cette partie. Malheureusement le bois s’est montré beaucoup plus tendre dans la zone supérieure de la forêt ce qui à eu tendance a épaissir et noircir les traits, j’ai eu beau avoir la main plus légère je n’ai pas pu empêcher ce phénomène, sans doute une des caractéristique du frêne. Ce n’est décidément pas le support idéal pour une recherche de travail en finesse. La partie pyrogravure sera bientôt terminée, je vais tenter de finir dans le week-end si j’arrive à y consacrer quelques heures…
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4 décembre
Voici le résultat de mon retour à l’aérographe. Après un masquage au Frisk Film cette fois, j’ai passé une première couche de blanc transparent ensuite un peu de cyan, pour finir avec une touche de gris neutre. Au final, l’intensité lumineuse est supérieure à ce que j’avais imaginé, j’ai mis un peu trop de bleu et j’aurais dû avoir la main plus légère sur l’ensemble, mais je suis plutôt satisfait quand même. Reste à voir si je vais réussir à maintenir cette intensité sur le bas de l’image tout en conservant la transparence. Peut-être aurai-je encore recours à l’aéro pour voiler le fond si je n’obtiens pas l’effet de profondeur que je recherche dans le paysage.
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9 janvier
Après un peu plus d’un mois d’interruption j’ai repris mon travail de couleur, non sans une certaine appréhension. Il aurait été préférable de continuer sur la lancée pour rester vraiment “dans” l’image. Après la mise en peinture, j’ai eu de nouveau recours au masquage de l’ours et du premier plan et j’ai repris l’aérographe pour retrouver une certaine profondeur de champ. En passant un voile de blanc pur pour détacher l’ours, cela donne un léger effet de brume qui est intéressant. Finalement j’aurais été surpris par le peu de teintes nécessaires pour obtenir un rendu acceptable. L’ensemble ressemble d’ailleurs maintenant plus à une illustration qu’a une simple pyrogravure, pourtant c’est bien le bois et tout le travail au pyrograveur qui constitue l’essentiel de cette image. |
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